영원할 것 같았던 청춘의 열기, 사랑, 그리고 꿈…
아름다운 시절에 바치는 거장의 러브레터

자유를 외치는 젊은이들의 뜨거운 열기로 가득한 1968년 파리, 영화광인 미국인 유학생 매튜는 시네마테크에서 쌍둥이 남매 이사벨과테오를만난다. 동갑내기 세 사람은 영화와 음악, 소설, 그리고 시대의 이데올로기를 논하며 가까워지고매튜는 한 달간 이사벨과테오의 아파트에서 지내게된다. 자연스럽게이사벨에게빠져드는매튜, 하지만 이사벨은테오와 떨어지려 하지 않고 세 사람의 특별한 관계는 계속되는데…

1968년 파리, 그곳은 청춘의 유토피아였다!감독과 원작자를 매료시킨 68의 이야기
‘<몽상가들>은 세 개의 유토피아에 관한 영화’라고 원작자 길버트아데어는 말한다. ‘첫 번째는 무언가 변화될 수 있다는 믿음이 있었던 정치적 유토피아이고 두 번째는 영화적 유토피아였다. 비디오나 디비디가 없던 시절, 극장은 영화를 볼 수 있는 유일한 장소였고 사람들은 축구 경기에 열광하듯 영화에대한 애정으로 넘쳐났다. 마지막은 섹슈얼 유토피아이다. 성적인 자유에 대한 젊은이들의 열망은 갑작스럽게 튀어나왔다’는 그의 표현처럼 1968년 파리는 변화의 바람이 불기 시작했다.
원작자 길버트아데어와 마찬가지로 베르나르도베르톨루치 감독도 1968년 파리의모든 것을 사랑했다. ‘혹자들은 68혁명이 실패한 혁명이라고 말하지만, 사람들의 행동을 변화시켰다는 것 자체가 중요하다. 68년 이후로 모든 것은 변했다. 지금의 젊은이들은 당시에대해 아무 것도 알지 못한다.<몽상가들>이 그들에게 음악 한 대목을 들려주는 것처럼 혹은 햇살 한 줄기를 비춰주는 것처럼 68혁명이 품었던 희망의 힘을 전하는 영화가 되었으면 한다’는 말로 영화를만들게 된 배경을 밝혔다.
1968년 5월의 혁명처럼영원할 것만 같았던 이사벨과테오, 매튜의 여정. 이사벨과테오는화염병을 들고 시위대에 합류하고 매튜는그들을 바라보다 뒤돌아걷는다.엇갈린 엔딩이었지만 그것이진한 여운을 남기는 것은 문을 잠근 자신들만의 공간 속에서 서로를 통해 변화한그들의 모습을 발견할 수 있기 때문이다. 그렇게 엔딩 곡의 가사 그대로 ‘후회하지 않을’ 청춘을 보낸 젊은이들의 성장통이 끝이 난다.

운명적 캐스팅, 그들은 <몽상가들> 그 자체였다!
영화에 숨결을 불어넣은 세 배우의 이야기
<몽상가들>은 재능 있는 젊은 배우를 발굴하는데 탁월한 심미안을 지녔다는 평가를 받는 베르나르도베르톨루치 감독의 감각에 다시금 놀라게되는 영화이다. 특히‘이사벨’ 역을 맡은 에바 그린은그녀가 아닌 다른 배우가연기하는 이사벨은 감히 떠올릴 수도 없을 정도로 완벽하게 역할을소화해내며 전세계 관객들을 사로잡았다. 베르나르도베르톨루치 감독은 연극 무대 경험만이 있었던신인 에바 그린을 만난 자리에서 10초 만에 그녀를캐스팅한 것으로 알려져 있는데‘뭔가 빛이 나면서도 연약하고 대담하고 위험한 이미지들이 공존하는 배우를 택하고 싶었는데 그녀를 보는 순간, 첫 눈에 알아봤다’고 그녀를 만난 첫 인상을 밝힌 바 있다. 그의 믿음대로 에바 그린은 영화 내내 싱그러운 매력을 온몸으로 뿜어내며 스크린을 장악한다. 특히 밀로의 비너스를 흉내 내는 장면은 숨이 턱 막힐 정도로 아름다운 포스를발산한다.
유명 감독의 아들답게 어렸을때부터 자연스럽게 누벨바그 영화들을 접하며 자란 루이가렐은베르나르도베르톨루치 감독이 ‘테오’ 역에 적임자로 생각했던 배우로, 예술적인 감성을바탕으로 에바 그린과 마이클피트를 이끌며 그들이 자연스럽게 연기에 몰입할 수 있도록많은 도움을 주었다. 한편 레오나르도 디카프리오의 어린 시절을 연상시키는 외모가인상적인 마이클 피트는 미국 배우들이 꺼려하는 노출 연기도 과감하게 수행하며 배우로서의 가능성을 확인시켰다. 마이클 피트가 맡은 ‘매튜’ 역에는 200여 명의 배우가 오디션을 봤는데사실 마이클 피트는 감독이꼽은 1순위 캐스팅은 아니었다. 그의 외모가 너무 나르시스트적인 느낌을 불러일으킨다는 이유였다. 하지만 영화 작업이 끝난 다음 베르나르도베르톨루치 감독은마이클 피트의 연기에 크게 감탄하며 ‘마이클 피트의 캐스팅을 반대했던 것은 그가 ‘너무’ 마음에 들어서였던 것 같다’며 만족감을 표현했다.